sábado, 15 de junio de 2019

TAREA XXII. FICHA DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO

Título original     Benvenuti al Sud

Año            2010

Duración   102 min.

País             Italia

Dirección   Luca Miniero

Guion         Massimo Gaudioso (Remake: Dany Boon, Alexandre Charlot, Franck Magnier)

Música        Umberto Scipione

Fotografía  Valentina Mariani

Reparto      Claudio Bisio, Alessandro Siani, Giacomo Rizzo, Angela Finocchiaro, Valentina Lodovini, Nando Paone, Naike Rivelli

Productora   Coproducción Italia-Alemania; Medusa Film / Cattleya / SKY / Constantin Film Production

Género     Comedia | Remake

Sinopsis   Conoce a Alberto, un trabajador de una oficina de correos que, tras intentar conseguir el traslado a Millan... Es presionado por su mujer, fingiendo ser inválido y es castigado con otro traslado, pero a un pueblecito de Italia del sur, lo que para un italiano del norte es una pesadilla, pero al llegar a aquel pueblo, se lleva una grata sorpresa.

Premios   2011: Premios del Cine Europeo: Nominada a Premio del Público                             2010: Premios David di Donatello: Mejor actriz secundaria (Lodovini). 10 nominaciones.

Opinion:    La película me ha parecido genial, me ha gustado.

TAREA XXIV. FICHA DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICOEL CUERPO.

Título original     El cuerpo

Año            2012

Duración   107 min.

País             España

Dirección   Oriol Paulo

Guion         Oriol Paulo, Lara Sendim

Música       Sergio Moure De Oteyza

Fotografía    Óscar Faura

Reparto        Hugo Silva, José Coronado, Belén Rueda, Aura Garrido, Juan Pablo Shuk, Cristina      Plazas, Oriol Vila, Manel Dueso, Nausicaa Bonnín

Productora     Rodar y Rodar / Antena 3 Films

Género          Thriller | Crimen. Neo-noir

Sinopsis        
Un guardia de seguridad de una morgue huye corriendo y es atropellado. Descubren que en dicha morgue falta un cadáver, se empieza una investigación donde el inspector tendrá que unir las piezas de este rompecabezas junto al difunto del cadáver desaparecido del cual se tiene sospechas.

Opinión: La película es impresionante, me ha gustado muchísimo

miércoles, 13 de marzo de 2019

TAREA XIII. LA FORMA

https://youtu.be/UaH8iL9-nrs

TAREA XVI. EL COLOR

https://youtu.be/gCwqeDjbVlI

TAREA XVII. LA TEXTURA

https://youtu.be/buJ-sIKhynU

TAREA XV. FICHA DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO. INTERSTELLAR

1 Ficha artística y crítica de la película.

Título original: Interstellar

Año: 2014.

Duración: 169 minutos.

País: Estados unidos.

Director: Christopher Nolan.

Guión: Jonathan Nolan, Christopher Nolan.

Fotografía: Hoyte van Hoytema.

Música: Hans Zimmer.

Reparto: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, David Gyasi, Jessica Chastain, Mackenzie Foy, Matt Damon, Michael Caine, John Lithgow, Casey Affleck,Timothée Chalamet, Wes Bentley, Ellen Burstyn, Topher Grace, David Oyelowo, Collette Wolfe, Leah Cairns, Elyes Gabel.

Productora: Entertainment Warner Bros / Syncopy Production / Paramount Pictures / Legendary Pictures / Lynda Obst Productions.

Género: Ciencia ficción. Drama. Aventuras | Aventura espacial. Futuro postapocalíptico.Viajes en el tiempo. Robots.

2 Sinopsis.
Un peligro acecha la tierra y mandan a exploradores al mando del piloto Cooper a una importante misión más allá de nuestra galaxia, en busca de un nuevo mundo para la supervivencia de nuestra raza.

3.Análisis argumental.

Puntos de giro.
-saber que la misión no era lo que se suponía que sería
-Cuando entraron a un planeta y se encontraron con un astronauta este querían evitar que se fueran de ese planeta.
-Cuando Cooper decidió sacrificarse para salvar a la cientifica Amelia cayendo al interior de la gargantúa.

Temas que trata. el amor tanto como el de amantes como el familiar, las leyes cientificas.

Trama principal o argumento.relación entre padre e hija.

Trama profunda o conflictos internos. la muerte de dos de los exploradores y los peligros que pasan en los distintos mundos.

Mensaje o valores que trata de transmitir.

4.Análisis técnico.

Tipo de montaje. lineal

Ritmo.lento

Tipo de fotografía. colores fríos con una raya de colores calientes, muestran a la tripulación en un mar, que da intriga al observador.

Empleo del sonido.

Uso informático.

Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios)

5 Análisis connotativo o crítico (personal).
Es una de las mejores películas que he visto en mucho tiempo. Me encanta.

TAREA XIV. FICHA DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO. APOCALYPSE NOW

1. Ficha técnica y artística de la película.

Título original: Apocalypse Now.

Año: 1979.

Duración: 153 minutos.

País: Estados Unidos.

Director: Francis Ford Coppola.

Guión: John Milius, Francis Ford Coppola.

Fotografía: Vittorio Storaro.

Música: Carmine Coppola, Francis Ford Coppola.

Reparto: Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall, Frederic Forrest, Sam Bottoms.

Productora: Zoetrope Studios.

Género: Bélico, Drama, Guerra de Vietnam, Película de culto.

2 Sinopsis.
Durante la guerra de Vietnam, al joven Capitán Willard, un oficial de los servicios de inteligencia del ejército estadounidense, se le ha encomendado entrar en Camboya con la peligrosa misión de eliminar a Kurtz, un coronel renegado que se ha vuelto loco. El capitán deberá ir navegar por el río hasta el corazón de la selva, donde parece ser que Kurtz reina como un buda despótico sobre los miembros de la tribu Montagnard, que le adoran como a un dios. 

3.Análisis argumental.

  * Estructura.

Puntos de giro.
La aparición de un hombre que había sido mandado anteriormente a la misma misión y que acabó al lado de Kurtz.

Temas que trata.
La guerra, la locura, el sufrimiento y el poder.

Trama principal o argumento.
El deseo de del capitán Willard de aceptar alguna misión que le manden.

Trama profunda o conflictos internos.
La locura de Kurtz, la aceptación obligada por las acusaciones de asesinatos, la evolución psicologica de willard y el acercamiento que experimenta hacia kurtz.

Mensaje o valores que trata de transmitir.
Quieren hacer parecer que es una película de guerra pero en verdad tocan el tema de la ética, la moral y sobre el bien y el mal.

4.Análisis técnico.

Tipo de montaje.

Ritmo.
Lento.

Tipo de fotografía.
Colores rojo y negro, imagen de un río en frente se puede ver el sol o la luna de un color rojo intenso que podria significar la sangre perdida en esa misión, el diseño es bastante tétrico muy parecido a los diseños de una película de terror.

Empleo del sonido.
Una concepción del sonido añadido o independiente, tiene diversos grados de legitibidad, y podemos notar la constante voz en off de willard.

Uso informático.

Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios)

5.Análisis connotativo o crítico (personal).
Me ha parecido una película interesante pero algo aburrida. Está bastante bien.