https://youtu.be/XsmHfY8e4xs
martes, 11 de diciembre de 2018
lunes, 10 de diciembre de 2018
EJERCICIO VII. CREACIÓN DE UN VÍDEO EXPERIMENTAL.
Trabajo realizado por: Elena Reyes Martín y Bella Muñiz Martín.
(Hay un pequeño fallo al principio del vídeo).
TAREA XI. FICHA DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO. LA INVENCIÓN DE HUGO.
1. Ficha técnica y artística de la película.
Título original: Hugo
Año: 2011
Duración:127 min.
País: Estados unidos
Director: Martin Scorsese
Guión: John Logan
Fotografía: Robert Richardson
Música: Howard Shore
Reparto: Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Helen McCrory, Michael Stuhlbarg, Jude Law, Emily Mortimer, Ray Winstone, Christopher Lee,Richard Griffiths, Frances de la Tour, Martin Scorsese
Productora: GK Films / Infinitum Nihil / Paramount Pictures. Productor: Martin Scorsese
Género: GK Films / Infinitum Nihil / Paramount Pictures. Productor: Martin Scorsese
2 Sinopsis. Hugo es un niño huérfano que tras la muerte de sus padres vive en una estación de trenes en París, nadie lo conoce hasta que se encuentra con una extraordinaria niña; juntos viven grandes experiencias.
3.Análisis argumental.
* Estructura.
Puntos de giro. Cuando conoce a la niña, cuando descubre la vida pasada del actor y mago.
Temas que trata. la magia, el cine y teatro, la amistad y comprensión.
Trama principal o argumento. Hugo no tiene madre y su padre muere en un incendio, él se queda con una maquina autómata que tiene un mensaje oculto. Hugo vive en una estación de trenes en París con su tío borracho pero este también muere al poco tiempo, Hugo aprende a vivir solo y vive de lo que roba, también roba algunas piezas para arreglar su maquina y conoce a una serie de personajes que hará de su búsqueda, un trayecto más interesante.
Trama profunda o conflictos internos. Hugo es buscado por los guardias de la estación para llevarlo a un orfanato, él siempre escapa. Cuando Hugo conoce a este señor ( Georges Méliès), cambia su vida por completo.
Mensaje o valores que trata de transmitir. Transmite unos valores de como un niño de 6 años es capaz de vivir solo pese a todo el mundo que está en su búsqueda. También transmite un mensaje de compasión y lucha por lo que quiere uno conseguir en su vida.
4.Análisis técnico.
Tipo de montaje.expresivo.
Ritmo.dinámico
Tipo de fotografía.normal y picado.
Empleo del sonido.
Uso informático.
Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios) Estación de tren en París, vestuarios de la época.
5.Análisis connotativo o crítico (personal).
Una película bastante entretenida, me ha gustado bastante y tiene muchos toques sentimentales.
Título original: Hugo
Año: 2011
Duración:127 min.
País: Estados unidos
Director: Martin Scorsese
Guión: John Logan
Fotografía: Robert Richardson
Música: Howard Shore
Reparto: Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Helen McCrory, Michael Stuhlbarg, Jude Law, Emily Mortimer, Ray Winstone, Christopher Lee,Richard Griffiths, Frances de la Tour, Martin Scorsese
Productora: GK Films / Infinitum Nihil / Paramount Pictures. Productor: Martin Scorsese
Género: GK Films / Infinitum Nihil / Paramount Pictures. Productor: Martin Scorsese
2 Sinopsis. Hugo es un niño huérfano que tras la muerte de sus padres vive en una estación de trenes en París, nadie lo conoce hasta que se encuentra con una extraordinaria niña; juntos viven grandes experiencias.
3.Análisis argumental.
* Estructura.
Puntos de giro. Cuando conoce a la niña, cuando descubre la vida pasada del actor y mago.
Temas que trata. la magia, el cine y teatro, la amistad y comprensión.
Trama principal o argumento. Hugo no tiene madre y su padre muere en un incendio, él se queda con una maquina autómata que tiene un mensaje oculto. Hugo vive en una estación de trenes en París con su tío borracho pero este también muere al poco tiempo, Hugo aprende a vivir solo y vive de lo que roba, también roba algunas piezas para arreglar su maquina y conoce a una serie de personajes que hará de su búsqueda, un trayecto más interesante.
Trama profunda o conflictos internos. Hugo es buscado por los guardias de la estación para llevarlo a un orfanato, él siempre escapa. Cuando Hugo conoce a este señor ( Georges Méliès), cambia su vida por completo.
Mensaje o valores que trata de transmitir. Transmite unos valores de como un niño de 6 años es capaz de vivir solo pese a todo el mundo que está en su búsqueda. También transmite un mensaje de compasión y lucha por lo que quiere uno conseguir en su vida.
4.Análisis técnico.
Tipo de montaje.expresivo.
Ritmo.dinámico
Tipo de fotografía.normal y picado.
Empleo del sonido.
Uso informático.
Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios) Estación de tren en París, vestuarios de la época.
5.Análisis connotativo o crítico (personal).
Una película bastante entretenida, me ha gustado bastante y tiene muchos toques sentimentales.
EJERCICIO VI. FICHA DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO. CASINO.
Titulo original: Casino.
Año: 1995.
Duración: 173 minutos
País: Estados Unidos.
Director: Martin Scorcese.
Guión: Nicholas Pileggi y Martin Scorcese.
Fotografía: Robert Richardson.
Música: Varios.
Reparto: Robert De Niro, Sharon Stone, Joe Pesci, James Woods, Don Rockles, Alan King, Kevin Pollak, L.Q. Jones,
Dick Smothers, Frank Vicent, John Blom, Clem Caserta,
Melissa Prophet, Pasquale Cajano, Vinny Vella, Frankie Avalón.
Productora: Universal Pictures/ Légende Entreprises/ Syalis DA/ De Fina-Cappa.
Género: Thriller, drama/mafia, crimen, juego, años 70 y años 80.
2. Sinopsis.
Eran los años 80 cuando en Las Vegas surgiría un profesional de las apuestas, el cual convertirá su casino en la tapadera perfecta para su mafia. El quería controlar el dinero de su casino y el dinero de los trabajos de la banda. Pero lo que el no sabia que lo perseguiría la policía y le traicionarían su propia mujer y amigos.
3. Análisis argumental.
Estructura: progresiva.
Puntos de giro: durante la película habrán dos, la llegada de su amigo Nicky y la pillada del FBI.
Temas que trata: las mafias de Las Vegas, amistad y traición.
Trama principal o argumento: Ace, un apostar profesional y asociado a la mafia, es enviado a Las Vegas para dirigir es casino. Impresionados por su trabajo, los jefes envían a su amigo de la infancia, un ajustados de cuentas y al capo Nicky Santoro, para proteger a Sam y el negocio, idea que no termino de agradar a Sam. Nicky tras varios problemas y asuntos criminales es expulsado de todos los casinos. Nicky llamo a toda la banda para tomarse la justicia por su mano, lo que le hace tener encima al FBI.
Sam, se enamora de la estafadora Ginger, la que se convertirá en su esposa y madre de su hija Amy. Sam tras perseguir a varios enemigos como el ex de Ginger y al comisario de Las Vegas empieza a tener problemas. Sam culparía de todo esto a Nicky lo que crea un malestar en la banda.La banda fue pillada en una reunión a través de varios micros lo que empezaría a crear muchos problemas a la mafia. Sam ajeno a esto por sus problemas con su Ginger, se da cuenta de que la banda se desmorona lo que hizo separarse de ello para salvar su vida y escaquearse de la poli.
Trama profunda o conflictos internos: Ace no se quiere enamorar porque sabe lo que conlleva y n quiere dejar a su amigo Nicky, aún sabiendo lo malo que es.
Mensaje o valores que trata de transmitir: no robes.
4. Análisis técnico.
Tipo de estructura: montaje discontinuo.
Ritmo: constante con partes aceleradas.
Tipo de fotografía: claroscuro tipo años 80 y mafioso.
Empleo del sonido: un sonido dinámico y con gran importancia porque que seria de una película de mafiosos sin un buen sonido y efectos en los tiros.
Dirección artística
ambientación: años 70 en Las Vegas y sobre mafias.
vestuario: lujoso, trajeados y joyas
escenario: casinos y mansiones.
5. Análisis connotativo o critico.
No la vi al completo, pero lo que vi estuvo bastante bien y fue entretenido.
Año: 1995.
Duración: 173 minutos
País: Estados Unidos.
Director: Martin Scorcese.
Guión: Nicholas Pileggi y Martin Scorcese.
Fotografía: Robert Richardson.
Música: Varios.
Reparto: Robert De Niro, Sharon Stone, Joe Pesci, James Woods, Don Rockles, Alan King, Kevin Pollak, L.Q. Jones,
Dick Smothers, Frank Vicent, John Blom, Clem Caserta,
Melissa Prophet, Pasquale Cajano, Vinny Vella, Frankie Avalón.
Productora: Universal Pictures/ Légende Entreprises/ Syalis DA/ De Fina-Cappa.
Género: Thriller, drama/mafia, crimen, juego, años 70 y años 80.
2. Sinopsis.
Eran los años 80 cuando en Las Vegas surgiría un profesional de las apuestas, el cual convertirá su casino en la tapadera perfecta para su mafia. El quería controlar el dinero de su casino y el dinero de los trabajos de la banda. Pero lo que el no sabia que lo perseguiría la policía y le traicionarían su propia mujer y amigos.
3. Análisis argumental.
Estructura: progresiva.
Puntos de giro: durante la película habrán dos, la llegada de su amigo Nicky y la pillada del FBI.
Temas que trata: las mafias de Las Vegas, amistad y traición.
Trama principal o argumento: Ace, un apostar profesional y asociado a la mafia, es enviado a Las Vegas para dirigir es casino. Impresionados por su trabajo, los jefes envían a su amigo de la infancia, un ajustados de cuentas y al capo Nicky Santoro, para proteger a Sam y el negocio, idea que no termino de agradar a Sam. Nicky tras varios problemas y asuntos criminales es expulsado de todos los casinos. Nicky llamo a toda la banda para tomarse la justicia por su mano, lo que le hace tener encima al FBI.
Sam, se enamora de la estafadora Ginger, la que se convertirá en su esposa y madre de su hija Amy. Sam tras perseguir a varios enemigos como el ex de Ginger y al comisario de Las Vegas empieza a tener problemas. Sam culparía de todo esto a Nicky lo que crea un malestar en la banda.La banda fue pillada en una reunión a través de varios micros lo que empezaría a crear muchos problemas a la mafia. Sam ajeno a esto por sus problemas con su Ginger, se da cuenta de que la banda se desmorona lo que hizo separarse de ello para salvar su vida y escaquearse de la poli.
Trama profunda o conflictos internos: Ace no se quiere enamorar porque sabe lo que conlleva y n quiere dejar a su amigo Nicky, aún sabiendo lo malo que es.
Mensaje o valores que trata de transmitir: no robes.
4. Análisis técnico.
Tipo de estructura: montaje discontinuo.
Ritmo: constante con partes aceleradas.
Tipo de fotografía: claroscuro tipo años 80 y mafioso.
Empleo del sonido: un sonido dinámico y con gran importancia porque que seria de una película de mafiosos sin un buen sonido y efectos en los tiros.
Dirección artística
ambientación: años 70 en Las Vegas y sobre mafias.
vestuario: lujoso, trajeados y joyas
escenario: casinos y mansiones.
5. Análisis connotativo o critico.
No la vi al completo, pero lo que vi estuvo bastante bien y fue entretenido.
TAREA IX. FICHA DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO. GRAN TORINO
Título original: Gran Torino
Año: 2008.Duración: 119 min.
País; Estados Unidos.
Director; Clint Eastwood.
Guión: Nick Schenk.
Fotografía: Tom Stern.
Música: Kyle Eastwood y Michel Stevens.
Reparto: Clint Eastwood, Chistopher Carley, Bee Vang, Ahney Her , John Carroll, Doua Moua, Brian Howe.
2. Sinopsis.
Walt Kowalski un veterano de la guerra de Corea, un antiguo trabajador de Ford, el cual tras quedarse viudo se enfrenta a grandes problemas contra su racismo y asco a la inmigración y por proteger su gran tesoro: su Gran Torino. Walt se tendrá que enfrentar contra si racismo y anti socialismo. Tras varios enfrentamientos con bandas y con el padre Jonovich, Walt ayudará a sus "amigos" coreanos, replanteándose así todas sus creencias y principios.
3. Análisis argumental.
Puntos de giro: durante la película hay dos puntos de giro, cuando Thao comienza a trabajar para Walt y surge una amistad y cuándo Walt muere al enfrentarse contra el primo de Thao
Temas que trata: conflictos entre bandas, amistad, racismo, relaciones familiares y la inmigración
Argumento: Walt un viejo malhumorado, se encuentra contra un barrio lleno de inmigrantes sobre todo de Asia a los cuales tendrá que acostumbrase ya que al ser racista y le costara. Aparte tras la muerte de su mujer tendrá que hacerlo solo ya que su familia no lo trata como a Walt le gustaría. Tras varios conflictos con sus vecinos surgirá una gran amistad entre ellos, tanto que los ayudara contra la banda de su primo.
Trama profunda: en la película se plantea varios conflictos sociales y emocionales como con la iglesia, contra otras razas, familiares e incluso contra el mismo.
4. Análisis técnico.
Ritmo: constante.
Tipo de fotografía: claroscuro, típico de películas antiguas.
Empleo del sonido: el sonido es dinámico. la ambientación acústica en lo que se refiere a efectos atmosféricos u ambientales es impecable.
Dirección artística:
ambientación: actual con los problemas de inmigración.
vestuario; ropa normal de cualquier persona clase media trabajadora.
escenario: barrios de clase trabajadora de Estados Unidos.
5. Análisis critico.
Es una película genial, que engancha desde un primer momento. Es una película que engancha desde un primer momento, tienes la necesidad de seguir viéndola aunque te guste.
TAREA VIII. ELEMENTOS DE LA IMAGEN: EL PUNTO.
3 fotografías en las que el elemento sea un punto de fuga.
3 fotografías en las que el punto sea centro de interés.
3 fotografías donde el punto sea textura.
Realizar una composición figurativa de estilo puntillista.
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